
Der kleine Horrorladen: Das TUFA-Musical 2021
Donnerstag | 02.09.2021 || Beginn: 19:30 Uhr ||| Einlass: 18:30 Uhr
Mushniks Blumenladen in der Skid Row hat keine Kunden, aber welke Blumen, eines bedingt das andere. Seymour, sein Angestellter, beschäftigt sich mit der Zucht ominöser Pflanzen und ist heimlich in seine Kollegin Audrey verliebt. Diese leidet unter ihrem Freund, dem sadistische Zahnarzt Orin. Als Mushnik seinen Laden aufgeben will, naht Rettung durch eine merkwürdige Pflanze aus Seymours Beständen: Kaum steht diese im Fenster, erweckt sie das Interesse der Kunden. Plötzlich brummt der Laden. Doch alles hat seinen Preis: Das Gewächs, das Seymour Audrey Zwo taufte, entwickelt einen ganz speziellen Appetit – nach Blut. Als die Pflanze schließlich ihre Wurzeln nach Seymour und Audrey ausstreckt, wird es Zeit zu handeln …
Das Musical von Howard Ashman und Alan Menken erreichte weltweit Kultstatus.
Erstmals wird das TUFA-Musical unter freiem Himmel spielen. Erleben Sie die Geschichte von Seymour und Audrey ab dem 27.08.2021 vor der Arena Trier.
Besetzung:
Seymour: Philippe Kayser
Audrey: Katharina Scherer
Mr. Mushnik: Stephan Vanecek
Zahnarzt Orin Scrivello/Stimme Audrey II: Thomas Peters
Crystal: Antonia Crames
Chiffon: Ira Mareike Packroß
Ronnette: Angelika Bucks
Audrey II Puppenspiel / Mrs. Luce: Eireen Scherer
Saufbruder / Mr. Bernstein / Kunde / Radioreporter: Michael Krämer
Das TUFA-Orchester
Choreografie: Angelika Bucks
Vocalcoach: Katharina Scherer
Musikalische Leitung: Dominik Nieß
Regie: Stephan Vanecek
Eine Veranstaltung des Tuchfabrik Trier e.V.
Das TUFA-Musical 2021 „Der kleine Horrorladen“ findet im Rahmen von KulturLust21 – Trierer Sommer Open Airs statt und wird im Programm Kultursommer 2021 durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) mit Mitteln aus NEUSTART KULTUR sowie durch das Ministerium für Familie, Frauen, Kultur und Integration Rheinland-Pfalz und die Stadt Trier gefördert.“
Weitere Termine:
02.09.2021, Donnerstag | 03.09.2021, Freitag | 04.09.2021, Samstag | 05.09.2021, Sonntag
11.09.2021, Samstag | 12.09.2021, Sonntag
Beginn: jeweils 19:30 Uhr | Einlass: jeweils 18:30 Uhr
Die Veranstaltung findet bei (fast) jedem Wetter statt.
Tickets:
Kategorie 1: Reihe 1 – Reihe 11
(Ticket-Regional: Reihe 1-7 | Ticket-Master: 8-11)
Normal-Preis: 19 € | Ermäßigt: 17 € zzgl. Geb. | Abendkasse: 21/23 €
Kategorie 2: Reihe 12 – Reihe 22:
(Ticket-Regional: Reihe 12-17 | Ticket-Master: 18-22)
Normal-Preis: 17 € | Ermäßigt: 15 € zzgl. Geb. | Abendkasse: 21/19 €
klangkunst musiktheater 2: Hysteries of the Macabre

Freitag | 03.09.2021 || 21:30 Uhr ||| Musiktheater
Samstag | 04.09.2021 || 21:30 Uhr
Die Gesellschaft für Aktuelle Klangkunst Trier e.V. setzt ihr Reihe klangkunst musiktheater mit einer Uraufführung des dystopischen Musiktheaterstücks
von Bonko Karadjov, Eva-Maria Amann und Bodo Korsig fort. Es ist dies die Umsetzung eines von der Stadt Trier mit dem Innovationspreis für Kunst und Kultur ausgezeichneten Projekts.
Inhalt des Stückes
Im musikalischen Zentrum dieses Stückes steht mit der Arie der „Chefin der Gepopo” aus der Oper „Le Grand Macabre“ von György Ligeti ein Klassiker der zeitgenössischen Musik, der unter dem Titel „Mysteries of the Macabre“ unter Mitarbeit des Komponisten von Elgar Howarth für Koloratursopran und Klavier eingerichtet wurde und nun auf unterschiedliche Weise in einem neuen dramaturgischen Kontext präsentiert wird. Ins bildnerische Zentrum stellt Bodo Korsig dafür einen 4x4x4 m großen mit Gaze umspannten Kubus, auf den vor allem Arbeiten aus seiner Serie „Window of Mind“ projiziert werden. Die Protagonistinnen interagieren durch Position und Bewegung ihrer Körper, aber auch durch ihre Stimme mit den Projektionen auf den sie umgebenden Kubus. Der Kubus wird so nicht nur zu einem sich selbst verändernden und gezielt durch die Protagonistinnen veränderten, hochgradig dynamischen Kunstwerk, sondern aufgrund seiner biomorphen Prägung zu einem lebendigen Partner in einer virtuellen Realität.
Hier werden also die klassischen Elemente des Musiktheaters durch den Einsatz von live aus der Aufführung heraus entstehenden Videos um performative Elemente bereichert. Digitale Techniken ermöglichen eine außergewöhnliche, innovative Interaktion zwischen darstellenden und bildenden Künsten.
Inhaltlich wird in diesem Musiktheaterstück eine aktuelle Thematik aufgegriffen: die Dominanz der Wissenschaften über die Künste in Krisenzeiten. Das Stück spielt in einer Welt, in der es keinen Raum gibt für l’art pour l’art, für eine Kunst um der Kunst Willen, für eine Kunst, die sich selbst genügt und sich auch keinem äußeren Zweck andient. Die Künstler aller Sparten müssen folglich nach Wegen zu suchen, sich in das Gesellschaftssystem in relevanter, das System erhaltender Form einzubringen. Ob sie Erfolg haben oder scheitern, darum geht es in diesem Musiktheaterstück.
Die Mitwirkenden:
Eva Maria Amann und Frauke Burg: Sopran; Malte Kühn: Piano; Maria Kulowska: Cello;
Bonko Karadjov: Regie, Videodesign, Animation, Programmierung und Libretto; Bodo Korsig: Bühnenbild und Videos; Timo Hilger: 3D Sculpting, Rigging und Animation;
Janine Westphal: Dramaturgie und Assistenz; Matthias Schmitt und Matthias Lanz: Technik.
Eine Veranstaltung der Gesellschaft im Auftrag der Stadt Trier in Kooperation mit der Europäischen Akademie für Bildende Kunst e.V. und dem Tuchfabrik Trier e.V., gefördert durch die Stadt Trier, das Land Rheinland-Pfalz, die Kulturstiftung Trier, die Kulturstiftung der Sparkasse Trier, die EGP, das Musikhaus Reisser und private Sponsoren.
E-Mail: [email protected]
Internet: www.klangkunsttrier.de
Europäische Kunstakademie, Aachener Straße 63, 54294 Trier
Eintritt: Tickets: VVK & AK: 25/15 € inkl. Geb.
Einlass: 21:00 Uhr
ANNETTE KRUHL: EIGENTLICH WOLLTE ICH FILMSTAR WERDEN

Freitag | 17.09.2021 || 20:00 Uhr ||| Musikkabarett
Was wollten wir eigentlich mal werden und wo stehen wir heute? Sind unsere Träume nur Schäume oder der Wegweiser für unsere wahre Bestimmung? Oder können wir manchmal von Glück sagen, wenn unsere Träume nicht wahr werden?
Solche Fragen stellt sich auch Kabarettistin Annette Kruhl anlässlich ihres 25jährigen Bühnenjubiläums. Folgerichtig präsentiert sie Höhepunkte aus ihrem Repertoire, aber auch viel Neues, und zieht eine amüsante Karriere-Bilanz: Filmstar werden hat zwar bislang nicht geklappt, dafür so einiges andere. Die Wahl-Berlinerin berichtet über ihren Job als Fernseh-Autorin für Sat.1, was sie aus Dieter Bohlens Angebot gemacht hat, einen Song für Schlager-Star Andrea Berg zu schreiben, und liefert skurrile Anekdoten aus dem Leben einer Komikerin.
Natürlich hat dieses Programm auch jede Menge musikalische Highlights zu bieten, denn das ist eine von Kruhls ganz großen Stärken. Ihr Hit „Sommer in Berlin“ und ihre Deutschpop-Persiflage „Dein Wein“ fehlen an diesem Abend ebenso wenig wie ihre Hymne auf die bayrischen Männer und ihre urkomische Helene Fischer-Parodie.
Nicht zuletzt beleuchtet Kruhl das eigenwillige Flirtverhalten deutscher Männer und was Alice Schwarzer damit zu tun hat, erklärt, inwiefern die Hamburger die Lösung für alle Beziehungsprobleme gefunden haben und warum sogenannte tolle Frauen meistens Single bleiben.
Dabei überzeugt sie wie gewohnt durch Authentizität und Unterhaltung mit Tiefgang.
Großer Saal | Veranstalter: TUFA e.V. | Eintritt: VVK: 11/14 € inkl. Geb. | AK: 13/16 €
EMMA LANGFORD: SOWING ACORNS -TOUR

Dienstag | 21.09.2021 || 20:00 Uhr ||| Irish-Folk
Limerick im Südwesten Irlands ist der Ort, wo Emma Langford zu Hause ist, wenn sie mal nicht durch die Welt tourt…. Seit ihrem ersten Auftritt 2016 hat sie kaum den Fuß vom Gas genommen, mit einem atemberaubenden, ständig wachsenden Tourneeplan und vielseitigen Kooperationen mit Musikern und Theatermachern. Die junge Sängerin erfreut sich nicht nur in ihrer irischen Heimat größter Beliebtheit, sondern hat sich auch international mit ihrem irischen Charme und ihrer ätherischen Stimme in die Herzen ihres Publikums gespielt. Ihr stimmliches Timbre, das spielerisch zwischen den Nuancen des Folk tanzt, verschmelzend mit Funk- und Soulelementen, ist unverwechselbar; ihre Texte aufschlussreich, aber voller Witz und Laune, ihre Live-Auftritte voller Energie. Emma Langfords Stil und Klang erinnern an Joni Mitchell, Norah Jones und Janis Ian.
Seit sie erstmals die Singer-/Songwriter-Bühne betrat, hat Emma bereits einiges an Preisen abgeräumt – so zum Beispiel wurde sie bei den irischen RTE Folk Awards 2018 als Best Emerging Artist ausgezeichnet; das von George Hooker produzierte Musikvideo für ihren Song „The Seduction of Eve“ wurde für das The Richard Harris International Film Festival ausgewählt und schaffte es auf Platz 1. Vor ein paar Monaten wurde Emma Langford sogar für einen deutschen Folkpreis nominiert, den Eisernen Eversteiner.
Erfolge
In Deutschland tourte sie in 2017 erstmals im Rahmen einer Festivalproduktion als „Featured Singer/Songwriter“, in 2018 solo und in 2019 mit ihrem Trio (Cellist Alec Brown und Percussionist Ray Yure) und erntete enthusiastische Kritiken. Im August 2019 debütierte Emma in den USA beim größten keltischen Fest der Welt, dem Milwaukee Irish Fest, und begeisterte das Publikum mit ihren intimen, herzergreifenden akustischen Darbietungen. Gemeinsam mit den irischen Top-Bands We Banjo 3 und Hermitage Green spielte sie vor 11.000 hingerissenen Festivalbesuchern einen einzigartigen musikalischen Tribut an The Cranberries.
Nach der Veröffentlichung ihres Debütalbums „Quiet Giant“ (2017), das vom irischen Radiosender Today Fm als „absolut atemberaubend“ beschrieben wird und viele Wochen in den unabhängigen irischen Charts und in der RTÉ Radio 1 Playlist war, ist ein zweites Album in Vorbereitung, das Anfang 2020 erscheinen wird. Der Titel „Sowing Acorns“ veranschaulicht musikalisch die kleine Eichel, aus der ein mächtiger und weit verzweigter Baum wird – ein bisschen wie die Musikerin selbst, die auf dieser neuen CD zeigt, wie sie aus einem kleinen „Pflanzenkeim“ etwas ganz Großes geschaffen hat – ein atemberaubendes Schaufenster ihrer musikalischen Bandbreite, das Emma Langford ihrem deutschen Publikum im März/April 2020 präsentieren wird.
Rezensionen
„Emma Langford is a treasure in Ireland’s music scene“ – The Irish Times
„A beguiling, distinctive voice and a keen ear for a quirky melody, the young Limerick singer-songwriter seems to have arrived fully-formed“ – Hot Press
„The emotional weight of her vocal delivery is astounding… Emma Langford has confidently laid out ten reasons why she has the creative edge needed to stand out from the rest.“ – Golden Plec#
Kleiner Saal | Veranstalter: TUFA e.V. | Eintritt: VVK: 14/17 € inkl. Geb. | AK: 15/18 €
Monika Blankenberg: Altern ist nichts für Feiglinge * Jung bleiben!

Samstag | 02.10.2021 || 20:00 Uhr ||| Kabarett
Kabarettistisches Motivationstraining
Freuen Sie sich erneut auf Monika Blankenberg.
Diesmal erwartet Sie ein kabarettistisches Motivationstraining aus dem Sie gestärkt hervorgehen! Anders wär ja auch Unsinn. Monika Blankenberg, die wortgewaltige Rheinländerin ist DIE Fachfrau für den gesunden und fröhlichen Alterungsprozess!
Sie ist angetreten um mit unerschütterlichem Optimismus dem gesellschaftlichen Wahnsinn ein Ende zu setzen! Das Leben als solches und ein positiver Umgang mit der eigenen Person, das ist es, was wir dringend brauchen.Unangefochten von all den überzogenen gesellschaftlichen Erwartungen. Leben ist schließlich das, was uns jeden Tag aufs Neue passiert. Mag unsere äußere Schönheit auch teilweise vergehen, im Inneren sind und bleiben wir schön. Also: Lassen Sie sich von Monika Blankenberg wenden. Kehren wir das Innere nach außen und genießen wir gemeinsam all das Positive, das wir in uns finden. Lachen wir doch einfach über die großen und kleinen Missgeschicke des Lebens.
Kommt auch Ihnen der Optimismus manchmal abhanden? Kein Problem!
Dann brauchen SIE genau dieses Programm!
Monika Blankenbergs Kabarett ist weiterhin humoristisch, gesellschaftskritisch und politisch, wie immer gespickt mit Anekdoten aus dem Alltag. Und zu guter Letzt natürlich auch wieder mit der liebenswerten Oma Anna, die sich von nichts und niemandem unterkriegen lässt. Aus diesem Programm gehen Sie gestärkt nach Hause und Sie werden nicht nur Ihre neuen Lachfalten lieben, sondern vor allem sich selbst neu entdecken! Und dann stellen Sie sich vor Ihren Spiegel und sagen laut: „Ich bin das Beste, das mir passieren konnte“
Die Presse schreibt Mitte Juli 2020 über den
Open Air-Auftritt der Kabarettistin Monika Blankenberg:
… „Es ist erfrischend, unterhaltend, fesselnd, tröstlich und teils nachdenklich, …“
Kleiner Saal | Veranstalter: TUFA e.V. | Eintritt: VVK: 15,05/18,35 € | AK: 16/19 €
René Marik: ZeHage!

Mittwoch |29.09.2020 || 20:00 Uhr ||| Figuren-Comedy
Neues aus der Plüschmatrix!
Das ultimative Puppenprogramm, das sich immer weiter entwickelt. Von und mit René Marik, Maulwurfn, Kalle, Falkenhorst und vielen mehr. Wenn er auftritt, wird er plötzlich unsichtbar. Er läßt seine Puppen in Rollen schlüpfen, die an Virtuosität und Lebendigkeit unübertrefflich sind. Millionen Internetnutzer und tausende Live-Zuschauer kennen ihn bereits. Mit seinem Programm: „Ze Hage!“ tourt René Marik 2017/18 wieder durch Deutschland, im Gepäck seine Spielfiguren, allen voran natürlich Maulwurfn, den Frosch Falkenhorst und Kalle, den Eisbären.
Angefangen hatte alles vor rund zehn Jahren mit ein paar Videos, die René mit einfachsten Mitteln bei einer seiner Shows aufnahm und auf YouTube stellte. Diese Videos verbreiteten sich wie ein Lauffeuer. Der Maulwurfn wurde zu einem viralen Phänomen. Was dann folgte, ebnete den Weg für eine neue Sparte im Genre Comedy: Puppenspiel für Erwachsene.
vom Youtube-Phänomen zu festen Comedy-Größe
In nur wenigen Jahren wurde der Diplom-Puppenspieler René Marik vom Youtube-Phänomen zu einer festen Größe der deutschen Unterhaltungslandschaft. Seine gleichsam schräge wie liebevolle und einzigartige Puppen-Comedy bescherten ihm zahllose ausverkaufte Shows, mehrfache Platinauszeichnungen für die DVDs, einen Kinofilm und vor allem unendlich viel Applaus!
2012 legte René Marik eine künstlerische Pause ein, um neue Kräfte zu sammeln. Aber bald konnten die plüschigen Bühnenhelden ihren Master of Puppenquatsch René überzeugen, dass die Energie einer Live-Show und der direkte Kontakt zum Publikum wichtige Teile seines Lebens sind. Und so kehrte René Marik 2015 mit neuen Abenteuern auf die deutschen Bühnen zurück. In seinem Programm „ZeHage!“ präsentiert er neue Abenteuer von Maulwurfn und Co, kombiniert mit den beliebtesten Puppennummern aus den letzten 10 Jahren. Außerdem baut René Marik regelmäßig weitere neue Nummern ein und so wird die Geschichte dieser allzu menschlichen Handpuppen stetig weiter erzählt. Eines ist klar: Der Maulwurfn ist längst eine feste Größe des kulturellen Kanons und nicht mehr wegzudenken von den deutschsprachigen Bühnen.
„Würde Helge Schneider die Muppet-Show übernehmen und Kurt Schwitters als Autor einstellen, dann dürfte ungefähr das herauskommen, was René Marik mit seinen Handpuppen veranstaltet. …. Die Minidramen, die er mit seinen Puppen aufführt, sind allerdings durchweg hinreißend.“ Berliner Zeitung
Großer Saal | Veranstalter: TUFA e.V. | Eintritt: VVK: 25,20/28,50 € | AK: 27/30 €
Pressemitteilung Tufa Trier
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